Categoría: Sociales

Grupo REFORMA

Cd. de México (25 marzo 2023). Un cuadro de abdomen agudo y un choque séptico fue la causa de muerte de Xavier López ‘Chabelo’, informó su hijo Xavier López Miranda.

“Hoy muy temprano mi padre comenzó a tener dificultades para respirar, mi mamá me llamó, lo ingresamos de urgencia al Hospital Ángeles del Pedregal y su médico de cabecera lo atendió.

“Ahí se decubrió que el problema no era pulmonar o respiratorio, era un cuadro de abdomen agudo y más tarde un choque séptico le quitó la vida. Fue súbito e inesperado, fue muy rápido y gracias a Dios no sufrió”, dijo.

En conferencia de prensa, su hijo agradeció las muestras de cariño de su público y medios de comunicación, pero pidió privacidad para el velorio quye se realizará en una funeraria del sur de la Ciudad de México.

“Mi papá siempre fue una persona muy privada y por lo menos el día de hoy les pedimos que nos den la oportunidad de honrarlo y recordarlo de manera privada, no sé si más adelante realizaremos un homenaje más público, yo esperaría que sí, pero ahora no tengo nada que informarles al respecto.

“Ahora todos los que le queremos nos quedamos con su legado y con el compromiso de ir adelante”, pidió.

Aseguró que tanto su mamá como él pudieron despedirse de él y reiteró que por ahora solo quieren llevar el proceso de duelo de manera reservada, pues así lo habrìa querido su padre.

Sin embargo, sabe que el personaje que creó: Chabelo, seguirá siendo recordado por todos los mexicanos de distintas generaciones.

“Mi padre fue un hombre con un gran amor al trabajo, a su trabajo, a los niños, fue un gran creativo que creó un personaje que todos conocimos y que nos acompañó durante nuestra infancia. Xavier López ya no está con nosotros, pero Chabelo es eterno.

“Ahora todos los que le queremos nos quedamos con su legado y con el compromiso de ir adelante”, aseguró.

Una de las mayores enseñanzas que le dejó su padre fue el amor y entrega al trabajo

“El amor al trabajo, mi padre siempre dijo que es una bendición trabajar en lo que te gusta y él lo hizo así toda su vida”.

Sobre posibles homenajes en el Palacio de Bellas Artes, López Miranda dijo que son decisiones que no dependen de él.

¿Quién fue Chabelo?

Chabelo nació en Estados Unidos pues sus padres, José Luis López Barba y Eulalia Rodríguez, emigraron a este país desde el estado central de Guanajuato. Tenía dos hermanas menores. La familia volvió a Guanajuato cuando Chabelo todavía era un infante.

Cuando cumplió 18 años se enroló en el ejército de Estados Unidos para realizar su servicio militar y estuvo cerca de ser enviado a la guerra de Corea, aunque el conflicto terminó antes de que esto sucediera.

A su regreso a México estudió medicina y ejerció por unos años. Todavía estudiaba medicina cuando comenzó a trabajar en Telesistema Mexicano, fue así que nació su vocación por la televisión.

Chabelo estudió actuación y comenzó como suplente. Una oportunidad del Tío Gamboín, presentador del programa infantil “Carrusel musical”, para contar un chiste sobre un niño llamado Chabelo dio origen a su célebre personaje.

Se casó por primera vez con la actriz y cantante Angelita Castany. Posteriormente, contrajo matrimonio con la bailarina y modelo cubana Teresita Miranda, con quien tuvo a sus hijos Oscar, Xavier y Juan Gabriel.

En 2008, el presentador tuvo que someterse a una prueba de paternidad por órdenes de un juez. La prueba confirmó su filiación con su hija Leslie, de entonces 18 años, a quien tuvo en una relación extramarital con Oralia Pérez.

Chabelo confirmó a medios que había llegado a un acuerdo de manutención, pero no tenía una relación estrecha con esa hija. La relación se vio envuelta en múltiples pleitos legales por la supuesta negativa de Chabelo a pagar esa manutención.

Chabelo lanzó más de 30 discos infantiles y también tuvo programas de radio como La Media Hora de Chabelo, que transmitió por siete años.

Entre los premios que recibió destacan la Diosa de Plata, el Legend Award de los Premios MTV al Cine de México, un premio especial a la trayectoria de los Premios Lunas del Auditorio y el Premio Internacional Gaviota, también por su trayectoria artística.

Además, recibió en 2012 dos récords Guinness por la carrera más larga como conductor infantil por los 44 años de En Familia con Chabelo y por ser el actor que por más tiempo ha interpretado un personaje a los 57 de dar vida a Chabelo.

Con información de AP

EL PAÍS

DARINKA RODRÍGUEZ

México – 25 MAR 2023. El día que tanto temían las redes sociales, llegó. Chabelo, el inmortal, el eterno niño, ha fallecido este sábado. Nadie sabía su edad, pero a juzgar por las bromas, bien podría haber nacido en el cretácico. Hoy sabemos que Xavier López Rodríguez nació en 1935, pero en los corazones de los mexicanos tuvo un dinosaurio de mascota, acompañó a la longeva Reina Isabel II en su fiesta de cumpleaños y a decir de muchos, iba a enterrar a todos.

Muchos domingos por la mañana, decenas de personas en Twitter posicionaban el nombre de Chabelo en las tendencias diarias. Unos, recordaban con nostalgia los días que pasaban al lado de las “catafixias”, de los mensajes a los cuates de provincia del señor Aguilera (Jorge Alberto Aguilera, coanfitrión de En Familia con Chabelo) o las rifas de Muebles Troncoso que se hacían cada semana. Los mensajes nunca estaban exentos de temor por una presunta muerte del personaje.

Las catafixias, los famosos concursos organizados en el programa dominical de Chabelo, ponían en aprietos a los concursantes entre el dilema de elegir, detrás de tres grandes pantallas, la posibilidad de un gran premio o de un magnífico fiasco. “Mete la mano, saca la mano y es una espantosa X”, vociferaba Chabelo en otro de sus concursos.

En la catafixia de la vida, Chabelo siempre las llevó de ganar frente a otras personalidades aparentemente longevas. Recientemente, el fallecimiento de grandes actores de la época de oro del cine mexicano, como Ignacio López Tarso, Carmen Salinas o de Irma Serrano, la Tigresa, lo colocaban a la cabeza en el macabro juego de la muerte que se lleva en internet. Aunque la última transmisión de En Familia con Chabelo fue en diciembre de 2015, su presencia en redes sociales y en el mundo del internet fue muy notable.

Hace algunos años, una foto en la que aparece el actor con distintas personalidades del cine y la televisión de México del siglo XX comenzó a volverse viral. Difundida por la extinta página de Facebook La era de oro del cine mexicano, dejaba ver una imagen de Chabelo acompañado de personajes de la televisión ligados a la comedia, como El Santo El enmascarado de plata, Manuel Palacio Sierra Manolín, Mario Moreno Cantinflas, Germán Valdez Tin Tan y su hermano Ramón Valdez “Don Ramón”, y Estanislao Schillinsky Bachanska, más conocido en la televisión mexicana como Shilinsky. “Chabelo es el último sobreviviente”, se lee en uno de los miles de comentarios.

LA ÉPOCA DE ORO DEL CINE MEXICANO

En Twitter, hace cinco años nació la cuenta Chabelo vivió más que… un perfil que a decir de uno de sus creadores, Luis Reséndiz, empezó como una broma por la supuesta inmortalidad de Chabelo, pero que pronto se tornó en un largo obituario de personajes famosos a nivel global. “Siempre se trató del personaje Chabelo y no del actor Xavier López, el actor tiene nuestro total respeto y obviamente nosotros también crecimos con él”, dice el creador de la cuenta. Chabelo vivió más que Joseph Ratzinger, más que el mítico Pelé y también más que el líder de la Unión Soviética Mijaíl Gorbachov.

Chabelo sobrevivirá a Xavier López. Al menos, su recuerdo y su longevidad siempre quedarán en la memoria de internet.

EL UNIVERSAL

Reyna Avendaño

Esta mañana se informó la muerte del actor Xavier López “Chabelo”, tenía 88 años y llevaba varios años retirado del ojo público, la familia dijo que las causas de su fallecimiento habían sido complicaciones abdominales.

En mayo de 2022, el actor, emblema de la televisión mexicana, tuvo que aclarar una versión sobre su supuesta gravedad, se dijo entonces que estaba desahuciado y que estaba viviendo sus últimos días debido al cáncer que padecía.

“¿Cáncer? Sí, superado, gracias a Dios y los doctores, fuera de peligro. ¿Desahuciado? ¡No!”, se leía en el breve texto que compartió en su cuenta de Twitter.

Sobre el Alzhimer y la demencia senil , que según una revista padecía Chabelo y que lo hacía desconocer a los miembros de su familia, quienes aprovechaban sus momentos de lucides para decirle cuánto lo amaban, el también comediante aseguró:

También señaló en aquel momento que sí se encuentra retirado, pero después de 70 años de trabajo ininterrumpido, por lo que consideró que esta decisión era muy merecida, lo mismo que el deseo de llevar un vida tranquila y muy privada, pero pese a esto seguía al pendiente de los nuevos proyectos que estaban en puerta y se siente agradecido por el cariño del público que lo ha acompañado a lo largo de su carrera.

Las enfermedades que sí padecía el conductor

A principios de 2020 su esposa Teresa Miranda contó que lo llevaron al hospital luego de notar que tenía distintos malestares. Luego de unos estudios se detectó un tumor cancerígeno en el tubo digestivo con el que Chabelo luchó mediante quimios tomadas.

En octubre de 2008, sufrió un accidente automovilístico: al descender para revisar su vehículo, fue atropellado por otro conductor, lo que le provocó un esguince y la fractura de sus dos costillas. Aunque se recuperó aún presenta fuertes dolores en la espalda, que en 2017 confirmó que seguía teniendo.

En 2018 el actor que es aficionado a manejar motocicletas, dijo que estaba teniendo problemas para conducir estos vehículos en los que todas las mañanas practicaba, esto se debe a una falla en el sistema nervioso que entre otros síntomas provoca falta de coordinación y debilidad muscular.

En 2017 el “Amigo de todos los niños”, como era conocido, reveló en el programa de televisión “Ventaneando” que padecía una enfermedad en el ojo izquierdo que le causaba algunas incomodidades, aunque no dio muchos detalles, afirmó que “es una molestia ahí que está dando guerra, no considero que sea nada malo”, expresó.

Grupo REFORMA

Cd. de México (22 marzo 2023). La actriz Rebecca Jones murió a los 65 años, dio a conocer su representante, Danna Vázquez, a través de un comunicado publicado en las redes sociales.

“Con profunda tristeza queremos informar el fallecimiento de nuestra querida y admirada Rebecca Anne Jones Fuentes.

“Rebecca estuvo acompañada en todo momento de sus seres queridos, se fue en paz y con profundo agradecimiento a su público para el que tanto trabajó toda su vida”, señaló el comunicado.

No se ha dado a conocer el motivo del fallecimiento, sin embargo, Jones fue sobreviviente de cáncer de ovario, que fue erradicado en 2019, pero en noviembre del 2022 se dio a conocer que la actriz se encontraba hospitalizada nuevamente en estado grave y que requería de donadores de sangre.

“En próximos días nos uniremos a despedirla tal como fue su deseo. Gracias a todos los que estuvieron pendientes de la salud de Rebecca en todo momento.

“La historia nunca dice adiós, lo que dice siempre es un hasta luego”, finalizó el documento que se dio a conocer en redes sociales.

La actriz nació 21 de mayo de 1957, le sobrevive su hijo Maximiliano Camacho Jones, que tuvo junto a al actor Alejandro Camacho, con quien estuvo casada hasta 2011.

Pilar de la actuación

Rebecca Jones inició sus estudios en actuación en la Universidad de California en Estados Unidos, posteriormente en México ingresó al Centro de Capacitación de Actores de Televisa.

En la televisión inició en la telenovela Muchacha de Barrio, protagonizada por Ana Martin y Humberto Zurita, donde interpretó un papel incidental, porteriormente en 1982 logró colarse al grupo protagónico en El Amor nunca Muere y de ahí fue parte de producciones grandes como El Maleficio, La Traición, Cuna de Lobos e Imperio de Cristal.

En 1999 Jones también trabajó en producciones de TV Azteca como La Vida en el Espejo, en la que compartió protagónico con Gonzalo Vega y Sasha Sokol.

Su última aparición en televisión fue en Cabo, donde interpretaba a Lucía Noriega y compartía set con Bárbara de Regil y Matías Novoa, pero a unos meses de grabación se dio a conocer que la actriz dejaría el programa y fue sustituida por Azela Robinson.

En teatro debutó Salvar a los Delfines en 1979, luego participó en El Coleccionista, una producción de Bellas Artes, de ahí Jones incursionó en todos los géneros sobre las tablas, pero las obras más emblemáticas fueron Tengamos el Sexo en Paz, Drácula, Rosa de Dos Aromas, Filomena Marturano o el monólogo Una Mujer Extraordinaria Atrapada en una Vida Ordinaria.

En la película Tercera Llamada, sobre una turbulenta producción teatral, interpretó a Amanda y volvió a compartir créditos con Pinal. También participaban en el filme Irene Azuela, Julieta Egurrola, Mariana Treviño, Cecilia Suárez y Ana Claudia Talancón.

Otras de las películas y series en las que colaboró son Amorosos Fantasmas, Doña Flor y sus dos maridos, Sr. Ávila, La Casa de las Flores, Señora Acero y ¿Quién mató a Sara?.

Con información de AP

Grupo REFORMA

Cd. de México (19 marzo 2023).- Los Pericos recurrieron a uno de sus grandes éxitos para atraer gente a su escenario del Vive Latino este domingo, tocando “Runaway” como la primera canción de su set.

Nombrados embajadores del reggae por Jamaica, los argentinos interpretaron, entre otros temas, “I Am Waiting For Your Love” y “Sin Cadenas”.

“Venimos con un par de sorpresas”, adelantó el vocalista de la banda de reggae y ska, formada en 1986, antes de interpretar “Anónimos” junto a Carla Morrison.

Mientras cantaban “Trátame Suavemente”, tema de Soda Stereo, empezó a llover y se calmó la ola de humo producido por los porros de mariguana. “Tatuajes” y “Tu Cárcel” también formaron parte de la fiesta musical de Los Pericos.

El semblante de los asistentes en el público empezó a cambiar con unas cervezas encima conforme pasaban las horas, pero aún con ojeras y sueño eso no fue un impedimento para ver a sus bandas favoritas. Ni siquiera la molestia por no ver a Gayle, que canceló su show en la Carpa VL por motivos de salud, bajoneó a los fans.

Ya sin lluvia, el cielo despejado y las gradas casi llenas, Los Bunkers retomaron los escenarios del País tras nueve años de ausencia con su éxito “Miéntele”. Además, lo hicieron con una sorpresa bajo el brazo, anunciando que el próximo 7 de junio se presentarán en el Auditorio Nacional.

“Somos Los Bunkers y estamos de vuelta”, dijo Álvaro López, vocalista de la banda. Con “Una Nube Cuelga Sobre Mi” y “Ahora Que No Estás”, la gente empezó a aplaudir cada melodía y riff de guitarra.

Por primera vez en vivo tocaron “Rey”, su sencillo más reciente, donde demuestran que continúan siendo un grupo de amigos que adora hacer música juntos.

“No Hay Nada Nuevo Bajo El Sol”, así como “Y Volveré”, una canción clásica de Los Ángeles Negros, formaron parte del extenso repertorio, que nunca dejó de ser coreado por el público.

Hacia el final de su show, Los Bunkers sacudieron aún más a la gente con “Llueve Sobre la Ciudad”, mientras les marcaban la pauta con el teclado. Siguieron con “Bailando Solo” y “Ven Aquí”, con las que refrendaron que su el amor de sus fans sigue igual o más fuerte como hace casi una década.

Grupo REFORMA

Cd. de México (12 marzo 2023). Una de las categorías más complicadas y cargadas de suspenso de los Óscar 2023 finalmente reveló a su ganador: Brendan Fraser, por La Ballena. El histrión venció de esta forma a sus cuatro competidores: Colin Farrell, por Los Espíritus de la Isla; Bill Nighy, por Living; Austin Butler, por Elvis, y Paul Mescal, por Aftersun.

“Agradezco a la Academia por este honor, y a nuestro estudio A24 por hacer este filme tan arriesgado”, expresó un conmovido Fraser, luego de una ovación de pie. “Gracias a todos y cada uno de ustedes, estoy muy agradecido, gracias de verdad”.

Este fue el primer premio en la carrera de Fraser, quien este año, con su rol en La Ballena se ganó las palmas de todos sus colegas, el respeto de los críticos y reconquistó el corazón de las audiencias, quienes han atesorado su carrera todos años, con trabajos como La Momia, George de la Selva y Airheads.

Honor a quien honor merece

En la categoría de Mejor Actriz, la gran pelea siempre estuvo entre Michelle Yeoh, por Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo, y Cate Blanchett, por Tár. Desde que inicio la temporada de premios, ambas colegas siempre estuvieron en las quinielas de los fans y expertos para triunfar en el Óscar.

Al final, fue Yeoh quien logró subir al estrado y llevarse su primera estatuilla dorada, convirtiéndose en la primera actriz asiática en conseguir tal logro en dicha categoría.

“Para todos los niños y niñas que me ven esta noche y se parecen a mí, esto es una prueba de que los sueños se hacen realidad. Y mujeres, nunca permitan que les digan que ‘ya se les pasó su tiempo'”, indicó Yeoh.

Desde el escenario, sus contrincantes de este año, Cate Blanchett, por Tár; Ana de Armas, por Rubia; Andrea Riseborough, por To Leslie, y Michelle Williams, por Los Fabelman, miraban emocionadas el triunfo de Yeoh.

Este triunfo para la asiática llega después de una incómoda controversia en redes. Y es que, a unas horas de que se cerraran la votaciones para los premios Óscar, la protagonista de Todo En Todas Partes Al Mismo Tiempo, Michelle Yeoh, compartió capturas de un artículo de Vogue, donde la autora criticaba un supuesto “racismo sistematizado” por parte de la Academia.

“Han pasado más de dos décadas desde que tuvimos una ganadora no blanca como mejor actriz. ¿Cambiará eso en 2023?”, decía el artículo. Una de las capturas hacía referencia a su compañera nominada Cate Blanchett, otra favorita para algunos especialistas.

“Los detractores dirían que la actuación más fuerte es la de Blanchett, la veterana actriz es, indiscutiblemente, increíble como la prolífica directora de orquesta Lydia Tár, pero cabe señalar que ya tiene dos premios Óscar (a la Mejor Actriz de Reparto por El Aviador, en 2005, y a la Mejor Actriz por Blue Jasmine, en 2014). Un tercero quizás confirmaría su estatus como una titán de la industria pero, considerando su extenso e incomparable cuerpo de trabajo, ¿necesitamos aún más confirmación?”.

La actriz de origen malasio, de 60 años, eliminó rápidamente la publicación, luego de ser fuertemente criticada por varios internautas e incluso fue acusada de violar las reglas de la Academia. Al final el escándalo no avanzó más de la cuenta, aunque podría resurgir tras la victoria de esta noche.

Los mejores cineastas del año

Finalmente, otra de las categorías más importantes de la noche, Mejor Director, también fue recibida con mucha expectativa y aplausos, otorgándole el triunfo a Los Daniels, por Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo.

“A todas las mamás del mundo. Gracias por nunca castigarme por hacer las películas raras de terror que hacía de niño o cuando me vestía de drag para hacer cortometrajes. ¡No hay nada malo en eso!”, expresó Daniel Scheinert, al lado de su compañero director, Daniel Kwan.

En este apartado también figuraban otros favoritos de la industria, como Martin McDonagh por Los Espíritus de la Isla; Steven Spielberg por Los Fabelman; Todd Field por Tár, y Ruben Östlund por El Triángulo de la Tristeza.

EL PAÍS

RODRIGO SORIANO

México – 03 MAR 2023 – La actuación de Alejandro Fernández en el Festival Viña del Mar el pasado 22 de febrero atrajo de nuevo la polémica sobre el clásico ranchero Mátalas por “hacer apología de los feminicidios”, según condenaban la exministra de Desarrollo Social chilena, Karla Rubilar, y la Red Chilena contra la Violencia. 20 años después de su lanzamiento, el compositor de la canción, Manuel Eduardo Toscano (Catemaco, Veracruz, 70 años), asegura en entrevista telefónica con EL PAÍS, que cambiará uno de los versos más controvertidos del tema. Pero no todos. El autor afirma que la nueva versión elimina “lo fuerte” pero, mantiene la polémica metáfora entre la muerte y el amor. “Va a quedar oficialmente grabado. Creo que es el momento de hacerlo poniendo la nueva parte. Ya se la he mandado también a Alejandro [Fernández] ”, cuenta a este diario.

La controversia que acompaña a la canción se concentra sobre todo en una de sus estrofas: Si quieres disfrutar de sus placeres, consigue una pistola si es que quieres, o cómprate una daga si prefieres y vuélvete asesino de mujeres. “La culpa la tuvo el compositor, un servidor, pero ya tengo un nuevo verso”, confiesa, después prepara la voz, entona y empieza a cantar la variación del verso: Si quieres disfrutar de sus placeres, procura complacerle en los quereres, procura darle todo lo que quiere y vuélvete asesino de mujeres. Mátalas, con una sobredosis de ternura…

El autor insiste que con el cambio le quita “lo fuerte”, matar con cuchillo y con pistola. Pero defiende que la palabra “mátalas” —con la que trata de metaforizar el término “amar”— debe seguir en la canción. “Los compositores andamos siempre como un radar, buscando la palabra y la frase. Un día escuché que alguien dijo ‘te voy a matar de un apretón’. Pensé que había que hacer algo que hablase de matar en el sentido de dulzura, matar con caricias, y ahí se fue dando el tema”, explica.

La investigadora de Estudios de Género en la UNAM Amneris Chaparro afirma que la variación del verso “no altera el significado de la canción”. “Un cantante no va a provocar que una persona se convierta en feminicida, pero este tipo de canciones lo que hace es normalizar la relación de desigualdad y la violencia”, cuenta. La investigadora destaca, además, que el contexto de violencia existente en México para entender la gravedad de esa normalización. En el país, cada días mueren asesinadas 10 mujeres y 95% de los casos quedan impunes.

Chaparro asegura que una canción que en apariencia podría ser inocua o divertida esconde significados que pueden tener otra tendencia. “Esto también muestra el papel masculino hegemónico y tradicional que se representa a partir del ejercicio de la violencia contra las mujeres y contra otros hombres, el carácter de dominación”, explica.

No es la primera controversia que envuelve a Mátalas. La violencia que zarandeaba a Ciudad Juárez desde finales de la década de 1990 —la canción se estrenó en 2003— y que se tradujo en decenas de desapariciones y feminicidios provocó que estuviera prohibida en algunas zonas del Estado de Chihuahua, recuerda el compositor. “El político se escuda creyendo que quitando la canción ya no van a haber desapariciones de mujeres. Ojalá que eso fuera así, sería un milagro”, defiende. En 2020, la actriz Angélica Aragón pidió que se dejara de cantar el tema, ya que consideraba que normalizaba la violencia. Entonces, Toscano le mandó una nueva versión a El Potrillo, en la que cambiaba “mátalas” por “ámalas”. “Yo sabía que iba a perder fuerza. La palabra es mátalas, lo que había que cambiar era el verso”, defiende.

Las denuncias públicas por las posibles apologías al feminicidio no han afectado exclusivamente al clásico ranchero. En 2017, Café Tacuba, una de las bandas más populares de México, dejó de tocar La Ingrata en su directos. En ese éxito de 1984, uno de sus versos podía interpretarse desde esa perspectiva: “Por eso ahora tendré que obsequiarte, un par de balazos pa’ que te duela”.

Toscano considera que el pueblo ha sido el encargado de convertir la canción en un clásico, y cree que lo ha aceptado y ya lo conoce tal como es. “Mis canciones siempre han tenido un poco de polémica, es parte del trabajo. También me criticaron mucho por la de Rata de dos patas que grabó Paquita la del barrio”, vuelve a explicar riéndose.

Escribió la canción para Vicente Fernández. Se grabó cantándola, pero esa primera versión nunca salió a la luz. “Ahí seguirá, guardada. El amor de padre hizo que se la diera a su hijo. Así fue como llegó a manos de Alejandro Fernández”. El compositor aún recuerda las conversaciones con Vicente Fernández en un palenque de Coatzacoalcos, en Veracruz. Allí, el cantante le contaba que su hijo ya la había grabado, y recuerda entre risas lo que ocurrió tan solo unos meses después, cuando el tema se convirtió en un éxito. “Mijo, si hubiera sabido que iba a ser un trancazo no se la doy al cabrón de Alejandro”, relata.

Grupo REFORMA

Cd. de México (01 marzo 2023).- Irma Serrano murió a los 89 años en Chiapas, informó la Asociación Nacional de Intérpretes.

“ANDI comunica el sensible fallecimiento de la socia intérprete Irma Serrano.Conocida como “La Tigresa”, fue una cantante, actriz y política mexicana de amplia trayectoria.A sus familiares y amigos les mandamos nuestras más sentidas condolencias”, escribió la asociación en Twitter.

En un momento más información.

EL PAÍS

RODRIGO SORIANO

México – 26 FEB 2023 -En el Día de San Valentín, Luis Miguel (San Juan, Puerto Rico, 52 años) buscó reconquistar a su público. Lo hizo compartiendo una foto y cuatro palabras: “Luis Miguel, Tour 2023″. La publicación creó gran expectación en las redes, pero el artista permanecía en silencio. Desde su último concierto, hace cuatro años, El Sol ha mantenido la discreción, un segundo plano, como el que ha forjado desde su juventud con su vida privada. La polémica durante su última gira —retrasos, canciones a medias y puede que hasta alguna copa de más—, ha ido rebajándose y el artista ha mostrado una renovación a nivel personal y profesional. Desde su última actuación, la vida del cantante ha pasado por una pandemia, una ruptura amorosa, un nuevo enamoramiento, la reconciliación con su hija mayor y, sobre todo, el silencio.

El aislamiento obligado por la covid y el rebote de audiencia para muchos de sus éxitos gracias a la popularidad de la serie biográfica (Luis Miguel: La Serie) han sido claves para que el artista se alejase de la vida pública. “Viene de un rescate interesante en su carrera que lo regreso a la cúspide. Después de estar tanto tiempo encadenando fracasos, lo que se ve es el renacimiento de una estrella. Con un solo post, revolucionó y generó unas expectativas muy particulares”, cuenta el periodista de espectáculos Gilberto Barrera.

El anuncio de la nueva vuelta del artista a los escenarios volvió a traer inevitablemente el agridulce recuerdo de las polémicas de su última gira, hace cuatro años. Ejemplo de ello fue la actuación en el Auditorio Nacional de México, donde comenzó con retraso, cantó canciones a medias y a destiempo, y recibió ovaciones y abucheos del público, además de acusaciones por haber actuado con signos de ebriedad. Meses después, la ayuda de algunos amigos como Miguel Alemán o el empresario Carlos Bremer, le permitió terminar la gira por todo lo alto. Pese a la controversia, cuatro años después, el ídolo volverá a subirse a un escenario. “Tiene una capacidad tremenda de recuperación. Y por su madurez, canta incluso mejor que cantaba antes”, defiende el presidente de la Sociedad de Autores y Compositores de México, Martín Urieta y ha trabajo entre otros para Vicente Fernández.

Una renovación

El viejo fantasma de los problemas con el alcohol que merodeaban al cantante desde su juventud parecían estar de vuelta durante la primera vuelta de la Gira México por siempre. La crítica por un desgaste físico, la expectación baja en algunas de sus actuaciones y las acusaciones en redes de que Luis Miguel llegaba ebrio al escenario aparecían desde meses antes de su último concierto, en noviembre de 2019 en el Coliseo del Caesar’s Palace, en Las Vegas. Allí Luis Miguel cantaba 27 de sus grandes éxitos, trajeado, con tupé y vestido con una sonrisa de perlas brillantes.

Tres años después, una foto en la que el artista aparecía junto a unas seguidoras en un restaurante de Miami mostraba un cambio radical en el cantante, más rejuvenecido y con los rasgos visiblemente más marcados. Barrera considera que esta transformación tiene un fin concreto. “Su cambio físico habla de la preocupación que tiene para aparecer perfecto. Lo está haciendo todo para llegar pulcro, con una personalidad arrolladora, para evadir las críticas que le llegaron en el pasado”, afirma.

Abierto a un nuevo romance

Luis Miguel siempre ha estado enamorado, de la vida, de la figura de la mujer y de la música. Lo comentaba él mismo en sus entrevistas. “Claro [que me he enamorado], si no, ¿Cómo cantaría todos los romances y los boleros? Todo tiene una lógica, si no puedes sentir, vivir muchas emociones, después resulta más difícil interpretar canciones”, aseguraba en 1997 en el programa de televisión chileno Viva el Lunes.

La intensa vida privada de El Sol se ha caracterizado por la incógnita que ha tratado de salvaguar en todo momento. En los últimos cuatro años, Luis Miguel ha vivido un cambio de amores, pero siempre desde la discreción. Tras romper su relación con la modelo estadounidense Mollie Gould, el cantante volvió a reencontrarse con la diseñadora Paloma Cuevas. Se conocían desde la infancia, cuando el padre de Luis Miguel, Luis Gallego (más conocido como Luisito Rey), toreaba en las capeas del padre de Cuevas, Victoriano Valencia.

Años después, el cantante se hizo amigo de Enrique Ponce, expareja de Cuevas, que también es el padrino de su hijo mayor, Miguel. El reencuentro entre El Sol y la diseñadora se inició el pasado verano y, desde entonces, se les ha visto juntos en varias ocasiones. La revista ¡Hola! informó de que los dos cenaron juntos el 14 de febrero —cuando anunció su vuelta a los escenarios— en el Bemelman’s Bar, el pianobar del hotel Carlyle, en Nueva York; y a finales de 2022 fueron juntos a hacer las compras navideñas al centro de Madrid, en el corazón de la ciudad, cuando se encontraba cerrado al público.

El cantante siempre se ha mostrado recatado en cuanto a su exposición mediática fuera de los escenarios a pesar de los cotilleos que han marcado su figura de galán. “Es una estrategia formidable, Ha logrado crear un personaje lo suficientemente sólido, inspirado en los crooners de la década de 1920 o 1930, como [Frank] Sinatra, que se mantenían como personajes apuestos”, comenta Barrera.

Un reencuentro con su hija mayor

La relación con Michelle Salas, la hija mayor que el cantante tuvo con la actriz Stephanie Salas, fue complicada desde su nacimiento. Como mostraba su serie biográfica, el cantante se negó a aceptar la paternidad cuando ella aún era un bebé, aunque ha ido cambiando desde su acercamiento en 2005. “Desde hace unos años la relación con Michelle [Salas] ha sido muy positiva. Creo que eso también habla muy bien de la transformación emocional que está teniendo. No sé cúan cercano sea en su vida íntima, pero se está reconstruyendo en diversas áreas”, indica el periodista.

El fenómeno Luis Miguel ha estado marcado por los altibajos desde su niñez. Comenzó su carrera con tan solo 11 años actuando en la boda de la hija del entonces presidente de México, José López Portillo (1976-1982). Desde ese momento, la fama no tardó en llamar a su puerta. Un año después, lanzó su primer sencillo, 1+1=2 enamorados. El inicio de esa fama supuso también el inicio de una explotación de su figura. Su padre, Luisito Rey, puso a la joven promesa a actuar sin descanso: apariciones en televisión, conciertos nacionales encadenados y hasta giras a nivel mundial. La burbuja que comenzó a inflarse por la ambición de un padre alcohólico, machista y mentiroso continuó creciendo hasta que explotó a principios de la década de 1990 cuando, tiempo antes de su muerte por cirrosis, Luis Miguel decidió alejarse de él.

La RAE define galán como “un hombre de buen semblante, bien proporcionado y airoso en el manejo de su persona”. Un cliché que ha perseguido al intérprete de La incondicional desde su juventud. “Creo que es importante vivir el presente y disfrutarlo. La vida es un milagro, un privilegio, hay que disfrutar cada instante”, decía Luis Miguel en 2010, después hacía una pausa, sonreía, y exclamaba: “¡Yes!”. Le había gustado su oda a la vida.

El retorno de El Sol a los escenarios llega con optimismo e interés. “Es un orgullo y un placer. Los productores mexicanos estamos muy felices de su vuelta, se abren nuevas perspectivas”, considera Urieta, que no se esconde sus halagos al cantante: “Tiene persistencia, tenacidad, disciplina y presencia”. Barrera subraya las palabras de Urieta. “Es un fenómeno de los que son irrepetibles. Por todo lo que conlleva, incluso los mismos excesos que se ven en la serie te demuestran que es un consentido de Dios, que sigue manteniendo una voz inquebrantable”, concluye.

Grupo REFORMA

Cd. de México (22 febrero 2023). Andrea Legarreta y Erik Rubín se separan tras 22 años de matrimonio, así lo anunciaron en sus redes sociales.

“Hoy hemos decidido compartir algo muy personalUna decisión que no ha sido fácil y que tomamos hace más de cinco meses y queremos compartirla con quienes nos han acompañado a lo largo de nuestras vidas, en nuestras carreras, en nuestra historia personal, en pareja y familiarLas parejas nos enamoramos y nos unimos anhelando un ‘para toda la vida’

“Somos muy afortunados y dichosos de habernos encontrado y hacer una hermosa vida juntos y vivir momentos maravillosos. Hemos crecido, aprendido mucho y superado momentos muy duros. Y lo más valioso de todo, es que formamos una hermosa familia, mucho mejor de la que soñamos con nuestras hijas Mía y Nina que son nuestros más grandes tesoros. Hoy sentimos que nuestra historia en pareja se ha transformado. Y desde la más profunda sinceridad, respeto y honestidad, y por el gran amor que nos tenemos, seguiremos amándonos desde otro sitio”.

La noticia la dieron a conocer ambos en sus cuentas de Instagram, en el que se lee el mismo mensaje y está acompañado de un video en el que se ve a la pareja abrazándose mientras caminan por un parque.

Aclararon que no hubo algún tipo de problema de por medio, sino que su relación simplemente se transformó y su amor permeará en lazos familiares que tienen por sus hijas, Mía y Nina.

“Nuestra historia de amor continúa en familia, como padres de nuestras amadas hijas, que son lo que más amamos en la vida y a las que estamos enseñando que una separación de pareja, no es una separación de familia. Que no es un pleito, no existe nada malo, ni turbio y la única razón es la transformación del amor en parejaEllas tienen la certeza de que toda la vida seremos sus padres que las aman, respetan y apoyan por sobre todas las cosas. Seguiremos compartiendo vida juntos y en familia.

“Seguimos siendo socios de nuestras empresas y tenemos planes de trabajar juntos en proyectos que ya compartiremosY sobre todas las cosas, seguimos siendo la familia unida, que se ama, se respeta y se apoya, para que cada uno sea feliz”, recalcaron.

Andrea Legarreta mencionó que el tema de su separación, aunque fuera doloroso para ambos, ya lo venían hablando de meses atrás y que su ruptura fue de mutuo acuerdo.

“Esta es una de las decisiones más difíciles y dolorosas que hemos tomado. Ya pasaron unos meses que lo decidimos y estamos tranquilos y en aceptación. Hoy no sabemos que suceda con el tiempo (nadie lo sabe). Quizás nos demos cuenta que no fue la decisión correcta y la vida en una de sus vueltas nos sorprenda de nuevo

“Mientras tanto pedimos el respeto que merecemos como individuos y familia. Tal y como nuestra historia se merece. En amor, agradecimiento infinito y Paz. Nosotros seguiremos viviendo un día a la vez y de la mejor manera. Bendiciones a todos, con amor. Andrea y Erik”, finaliza el comunicado.

Grupo REFORMA

Cd. de México (22 febrero 2023). El actor Javier Díaz Dueñas comentó que Sasha Sokol perdió un hijo de Luis De Llano, con quien mantuvo una relación cuando ella tenía 14 años y el productor 39.

“A mí me tocó vivir la cuestión de Sasha Sokol, cuando tenía 13 años, me tocó saber de estos abusos, incluso Sasha Sokol perdió un hijo de esta misma persona a la que ella acusa y esto se daba en todos los medios desde muy jovencitas para obtener un papel, para que las tomaran en cuenta desafortunadamente se veían manipuladas.

Porque ni siquiera era mala voluntad de ellas, sino pensabas a lo mejor esto es lo necesario para entrar a este medio y se callaban, se hacían los disimulados, o decían es normal, esto es lo que pasa, es algo por lo que había que pasar, pero las afectaban para toda la vida y es lo más terrible”, dijo el actor.

Esta es la primera vez que se revela que Sasha Sokol presuntamente perdió un hijo, por lo que la ex Timbiriche no se ha pronunciado al respecto.

El año pasado Sokol presentó una denuncia contra el productor Luis de Llano por daño moral en la que pide que el productor ofrezca disculpas públicas y una indemnización cuyo monto será donado a una organización contra el abuso sexual infantil.

Díaz Dueñas también ahondó en que en esa época las mujeres no eran las únicas acosadas, también los hombres pasaban situaciones de ese tipo.

“También los hombres eramos muy acosados, presionados por muchísimas personas dentro del medio. Una gente muy importante, que en aquel entonces si tú no pasabas por él no eras nadie en el medio y yo tuve la dignidad de decir: ‘no, yo no soy así'”, contó.

Sasha dio a conocer en marzo de 2022, en el marco del Día Internacional de la Mujer, que vivió abuso por parte del productor Luis de Llano Macedo cuando ella tenía 14 años de edad, por lo que busca con esta denuncia inspirar a otras víctimas a denunciar el abuso.

EL UNIVERSAL

 Nicole Trejo 

Guillermo del Toro está poniendo en alto el nombre de México a nivel internacional pues con su última película, “Pinocchio”, ha arrasado con todos los premios en las categorías de animación de las premiaciones de cine y, ahora, es galardonado con el Bafta a mejor película animada este domingo en los premios de la academia del cine británico.

La reinterpretación del personaje creado en el Siglo XIX por Carlo Collodi, con una nueva historia presentada en el periodo de entreguerras, repite el éxito que ya logró en los Globos de Oro, pero en este caso fue los Premios Bafta que son entregados por la Academia Británica de cine; del Toro obtuvo el galardón venciendo a otras candidatas como “Red” de la directora china-canadiense Domee Shi.

La cinta de Del Toro opta también a mejor diseño de producción y a mejor banda sonora en la gala que se celebra este domingo en la capital británica.

“La vida es el viaje. El amor es la recompensa. Nos complace anunciar que Pinocho es la ganadora del BAFTA en la categoría de película animada. ¡Felicitaciones a todo el equipo por este logro!”, se anunció en la cuenta de Twitter de la película.

Este es el onceavo premio que la cinta del mexicano gana durante la temporada de premios, que incluye el reconocimiento de la asociación de críticos y el Globo de Oro.

“Y me gustaría agregar que le agradezco mucho a los Bafta permitirnos estar aquí, porque la animación no es algo para niños. Es un medio de arte, para todos. Debe estar en esta conversación”, dijo el director mexicano en su discurso de agradecimiento.

“Es una película de la que estamos muy orgullosos colectivamente”, dijo Del Toro a EL UNIVERSAL previo al estreno en diciembre del 2022. “La idea de este Pinocho, que me conmueve mucho, es aceptar la pérdida y construir la historia a través de diferentes historias de padres e hijos, para mí, es muy personal, muy biográfico”, detalló el director.

Ganar este premio consolida al cineasta como el mayor candidato en la categoría película animada de este año en los Premios Oscar que se llevarán a cabo el 12 de marzo.

(Con información de EFE)

Grupo REFORMA

Cd. de México (17 febrero 2023).-Selena Gomez aclaró que los recientes cambios físicos que ha tenido se deben a una medicación que tiene contra el lupus que enfrenta desde 2015.

A través de un video emitido en su cuenta de TikTok, en la que acumula 45 millones de seguidores, Gomez explicó sobre los efectos de estos fármacos en su apariencia.

“Cuando la tomo, tiendo a retener muchos líquidos, y eso sucede constantemente. Cuando dejo de tomarla, pierdo peso”.

“Solo quiero que la gente sepa que eres hermosa y maravillosa. Sí, tenemos días en los que tal vez nos sentimos mal, pero prefiero estar sana y cuidarme. Mi medicación es importante y creo que es la que me ayuda”, dijo.

La cantante fue criticada por cambios de peso durante la gala de los Globos de Oro, en la que fue nominada a mejor actriz televisiva en una serie musical o de comedia por su papel en la serie de Disney+ Solo Asesinatos en el Edificio.

“Quiero apoyar a cualquiera que sienta algún tipo de vergüenza por lo que sea que esté pasando. Nadie conoce nuestras verdaderas historias.

“No soy una modelo, nunca lo seré. Creo que son increíbles, pero yo no soy nada de eso”, añadió.

La intérprete de “Who Says” ya ha encarado las críticas hacia su cuerpo en otras ocasiones, como en 2022, en otra emisión en directo en TikTok, afirmó que no le importaba su peso porque la gente se queja de eso de todos modos.

Se desprende de Disney

En los últimos días formó parte de la portada del especial anual sobre nuevos talentos de Hollywood de Vanity Fair, donde comparte portada con actores como Ana de Armas, Austin Butler o Regé-Jean Page

En la entrevista para ese número, Gomez ha confesado no sentirse avergonzada por su pasado como chica Disney, pero sí que quiere dejar de lado esos años.

“He trabajado muy duro para encontrar mi propio camino. No quiero ser quien era. Quiero ser quien soy ahora”.

También estrenó el documental en Apple TV: Selena Gomez: Mi mente y yo, que muestra su lado más vulnerable y humano, sin filtros, cómo fue su diagnóstico de bipolaridad, lupus o ansiedad, y que ha grabado a lo largo de cuatro años, entre 2016 y 2020.